“刺猬”这团名就像他们的音乐，充满忧郁狂躁的气质，同时又不乏时尚可爱之感。刺猬的音乐只有简单的三大件乐器，但独一无二的双声部男女主唱还是让乐队充满了致命的吸引力。

两年前的专辑《白日梦蓝》是笔者认为刺猬乐队最出色的一张。乐队成员在创作专辑中的歌曲时并没有刻意强调有关“青春”啊、“梦想”啊这些看似诱人实则“无用”的虚晃词汇，倒是歌迷能在一遍又一遍播放着《白日梦蓝》的时候听出不一样的关于青春、梦想的诸多描述。到了2009年年底贝斯手博宣由于和主唱赵子健的音乐理念不合而退出乐队一事更是让刺猬乐队的上一张《白日梦蓝》专辑被笼罩上了一层纯蓝似梦、青春永驻的理想色彩，还好在两年之后，刺猬发行了新专辑《甜蜜与伤害》。

相较上一张专辑的理想主义色彩浓厚，这次的《甜蜜与伤害》算做是刺猬乐队逐渐从过于理想化的想法中出走社会，渐渐接受现实的一个过渡转变。专辑从音乐的情绪色彩看来，可以被一分为二区别看待。前面一半的音乐依旧是延续刺猬乐队以往的风格，旋律流畅、歌词直白，传达出的音乐讯息简单明快，在这前一半的音乐中，演唱语言也多以中文为主。到了后面一半的音乐，则像是被泼洒上了浓郁的狂躁色彩，紧密扎实的配器编排节奏显得很是躁动，歌词换上了英文表达；主唱赵子健的唱腔开始低沉地包裹起忧郁的情感，在自信与自卑之间来回摆荡，借着最直觉的热度释放出了心底对生活最本能的能量传递。最后一首《生命意味》，音乐再度回归到较为平静的气场中，却讲了一个男人有钱有闲了之后失去女朋友的悲催故事，这样一首结尾曲，可谓意味深长。

专辑被概括简介成“刺猬的第四张录音室唱片，关于青春的完结。”可以说，刺猬的音乐生猛但是演唱却并不嘶吼，这样的反差正是他们传递在音乐中的青春意味，就像躁动的理想和严酷的现实之间的些许落差，青春，就此闭幕完结。